JOSÉ ANTONIO RUIZ REINA ESCRIBE SOBRE ANTONIO CARVAJAL Y SU PRESENCIA EN LA OBRA CRÍTICA DE ANDRÉS AMORÓS

Publicamos para la sección de Noticias del blog Ancile, un nuevo post de nuestro querido amigo José Antonio Ruiz Reina, a colación de la publicación del libro de Andrés Amorós, Se canta lo que se pierde, siguiendo la estela de lo publicado por la Academia de Buenas Letras de Granada, de la mano de Antonio Chicharro, y todo ello bajo el título: José Antonio Ruiz Reina escribe sobre Antonio Carvajal y su presencia en la obra crítica de Andrés Amorós.

JOSÉ ANTONIO RUIZ REINA ESCRIBE

SOBRE ANTONIO CARVAJAL Y SU PRESENCIA

EN LA OBRA CRÍTICA DE ANDRÉS AMORÓS

 

El poeta granadino Antonio Carvajal ocupa un lugar destacado en la obra más reciente del crítico Andrés Amorós, titulada "Se canta lo que se pierde" (Fórcola Ediciones, 2026).

En este volumen, Amorós selecciona y comenta los que considera los 50 mejores poemas de la lengua española , situando a Carvajal como el punto final de su cronología , que abarca desde el Arcipreste de Hita hasta la actualidad.

Aspectos clave de esta relación :

Reconocimiento : Amorós ha calificado públicamente a Antonio Carvajal como "el mejor poeta español vivo" , destacando su maestría técnica y su conexión con la tradición de Fray Luis, Góngora y Lope de Vega.

Antonio Carvajal

Obras recomendadas: Además de incluirlo en su antología de 2026, Amorós ha promocionado anteriormente libros de Carvajal como "Del viento en los jazmines (1982-1984)" y "Nos diferencia el cuerpo" (2024) en programas como "Es la mañana de Federico" .

Significado: La inclusión de Carvajal en Se canta lo que se pierde cierra el canon de Amorós, reafirmando al poeta como un referente de la belleza y la emoción en la lírica contemporánea.

El poema seleccionado por Andrés Amorós para cerrar su antología es "La dulce boca que a gustar convida...", perteneciente a la obra "De un capricho celeste" (1988).

Para Amorós, este poema es la culminación perfecta del libro porque resume la esencia de la poesía de Carvajal : una perfección formal absoluta (reinterpreta el soneto clásico de forma magistral) puesta al servicio de una emoción contenida.

 

 

La dulce boca que a gustar convida
un silencio de besos destilado
y aquel licor, si oculto, más sagrado,
que mana del suspiro y de la herida,

amor, dámelo ya, que quiero vida,
pues entre un labio y otro colorado
tienes tanto clavel de mi costado,
tanta rosa recién amanecida.

Dame, consolador, tanto veneno,
que quiero amar, morir, besar, soñarte,
suspirar, no dormir, verme en tu seno

y entre las golondrinas de la aurora
buscarte y no perderte y encontrarte
ayer, mañana, y nunca y siempre: ¡Ahora!

 

 

¿ Por qué lo elige Amorós ?

En sus comentarios sobre la obra, Amorós destaca tres motivos principales:

La claridad : A diferencia de la poesía excesivamente oscura o experimental, Carvajal logra aquí una transparencia que conecta directamente con el lector.

El ritmo : Amorós insiste en que la poesía "se canta", y Carvajal es, en su opinión, el poeta con mejor oído de la literatura actual.

El diálogo con un legado tradicional que el poeta granadino actualiza, matiza y enriquece . Dice textualmente Andrés Amorós:

Volvamos al hermosísimo endecasílabo “La dulce boca que a gustar convida”. Lo prolonga Antonio Carvajal en otro soneto. Sin advertirnos de dónde procede [...].

A un poeta de nuestro tiempo, ya no le hace falta defender (o fingir que defiende) un mensaje moral. Corregir así a Góngora, situándose a ese altísimo nivel poético, es privilegio reservado sólo a los más grandes.

José Antonio Ruiz Reina

José Antonio Ruiz Reina

CONCIENCIA, MATERIA Y SINESTESIA

Bajo el título, Conciencia, Materia y Sinestesia, proseguimos indagando po rel mundo enigmático de la conciencia en relación al fenómenos sinestésico, y todo para la sección de Ciencia del blog Ancile.

CONCIENCIA, MATERIA Y SINESTESIA

A lo largo de la investigación llevada a cabo sobre el fenómeno sinestésico, al principio desde una óptica propia de los estudios literarios (retórica), deducía que algunas manifestaciones de los qualia llevados al ámbito de la poesía, diríase que en virtud de su potencial percepción física, bien podían ser considerados correlatos de la conciencia. El hecho de que el sinésteta apreciaba determinadas percepciones no aisladamente, sino en un marco o escena en el que se confunden o se trasponen percepciones que son propias de otros sentidos, pudiera ser fuera del ámbito metafórico algo desconcertante. Pero, el problema de la modalidad de las diferentes percepciones sensoriales (visual, auditiva, táctil…), en el dominio de la sinestesia adquieren rasgos verdaderamente singulares: parece que, cuando queremos extraerlos mediante el lenguaje poético de sus cualidades para medirlos u observarlos racional u objetivamente, dichas cualidades cambian, se funden o se confunden cuando interviene la conciencia especial perceptiva del sinésteta.

Cuando, en otras ocasiones, afirmaba que la aspiración (consciente o inconsciente) del sinésteta era la de hacer confluir todos los sentidos en uno solo, no ya en una suerte de percepción consciente enmarcada, del que observa o intenta observar objetivamente, nos demuestra que el encuadre de una percepción bien puede ser una manera de vindicación del yo del que percibe. Para el sinésteta, sin embargo, los qualia elementales no se manifiestan de manera pura, enmarcada, sino que los experimenta integrados, como un todo muy peculiar. Deducimos que la pérdida (para muchos la ganancia) de ese sentido egotista es la que lleva a unir la experiencia de los qualia en un único marco integrador, holístico. Todo lo cual parece evidenciar que aquello que la mente perceptual percibe es la colección de diversas visiones parciales en singular movimiento evolutivo, de lo que podría inferirse que, lo que

abarca esa colección de visiones bien puede considerarse como metaconciencia, la cual adquiere singularidad cuando el yo que percibe se reconoce y hace aparición para obtener información individual, enmarcada, en lo que aquella metaconciencia ofrece y encierra globalmente.

El papel causal de la conciencia en el mundo físico adquiere singular carta de naturaleza en la investigación del fenómeno poético, y especialmente en los dominios de la sinestesia, aunque esta puede poner en seria problemática la óptica puramente física del origen de la conciencia. Aquella fusión en un único sentido al que aspira la sinestesia, en muchas ocasiones, puede entenderse como un estado total de conciencia que en modo alguno se sitúa en los ordinarios estados de conciencia, si no que puede emparentarse con los estados de alteración de conciencia que sufren el brujo, el mago, el místico, donde el momento de la cadena causal entre la interacción perceptual (subjetiva) de la conciencia con las propiedades del objeto susceptible de los qualia, quedan diluidos.

A mi juicio, uno de los factores que ofrece el estudio de la sinestesia dentro y también fuera del marco de la fenomenología literaria, será ponernos en la senda de la duda sobre si en verdad el significado de las palabras no tienen fenomenología, o por el contrario, van a afectar directamente al propio fenómeno literario y poético. También puede poner en duda si la sinestesia, como fenómeno trópico, podría ser independiente de los qualia, o si de algún modo, ambos, conciencia y qualia, están en interacción mutua, todo lo cual, en cualquier caso, pone de manifiesto que, el contenido semántico de los qualia está íntimamente asociado con la subjetividad que pone en duda el acto de percepción lineal y determinista que quiera llevar dicha percepción a una medición o cálculo objetivo y concreto.

Pero, ¿qué nos quiere decir la sinestesia, con todo este despliegue complejo de dinamismo entre mente y materia (si es que estas, en realidad, son cosas diferenciadas) sobre la realidad?

Con nuevas aproximaciones y reflexiones sobre todo esto trataremos en nuevas entradas del blog Ancile, de dar alguna luz a todo lo antecedido.

Francisco Acuyo

ESTRELLA MI ALMA SE FIGURA

 Para la sección de Poesía del blog Ancile, traigo uno de los poemas concebidos en varias observaciones estelares este verano. Este en concreto lleva por título: Estrella mi alma se figura.

ESTRELLA MI ALMA SE FIGURA

 

El nacimiento de La Vía Láctea, de P.P. Rubens

 

Observando la Vía láctea 

 

 

 

   No es de maravillar que nos deslumbre

esa familia que en estelar vuelo

sube, infinitamente, hacia la cumbre

donde la luz sagrada a ras de cielo

 

   arde, y nos significa con su lumbre

viviente como ser a su modelo

hecho para tener la certidumbre

de poder compartir el mismo anhelo.

 

   Sin cesar yo miraba cada estrella:

un alma escucho, en cada luz un canto,

y en el cenit quedó temblando la huella

 

   de unos pasos de angélica criatura

que pisaban el estrellado manto,

para mi alma formar con su figura.

 

 

 

Francisco Acuyo

EL INDETERMINISMO POÉTICO DE LA CONCIENCIA, VERSUS MECANICISMO ARITMÉTICO DEL CÓMPUTO MÉTRICO

 Proseguimos con el fenómeno de la conciencia bajo las deducciones extraídas de la observación estructural dinámica del verso, del poema y de la poesía, todo esto para la sección de Ciencia del blog Ancile, bajo el título: El indeterminismo poético y la conciencia, versus mecanicismo aritmético del cómputo métrico.

EL INDETERMINISMO POÉTICO Y LA CONCIENCIA, VERSUS 

MECANICISMO ARITMÉTICO DEL CÓMPUTO MÉTRICO

 

Hace ya mucho tiempo que avisaba[1], a través de la investigación y estudio de la métrica del verso, que las relaciones matemáticas deducibles de sus observaciones, que estas se extrapolaban más allá de los cálculos y aproximaciones mecánico cartesianas, ya que en realidad no dependen de este orden mecánico, sino que se definían mucho más idóneamente por variables dinámicas (que se aproximan a estructuras algébricas). Este dinamismo fascinante del verso a la búsqueda de una eufonía y expresividad acorde con la naturaleza que lo constituía, amén de observar que su lenguaje se situaba siempre en los límites del mismo, me hablaban no solo de la complejidad de su constitución,  además, me hacía reflexionar sobre su relación con los procesos cognitivos y experienciales que atañen a la conciencia.

Vi tantas veces roto el sueño del mecanicismo métrico en poesía y en el análisis y estudio del verso como interacción mecánica de sus funciones rítmico expresivas, pero sin dejar de atender que el verso y sus estructuras métricas eran susceptibles de ser inteligibles matemáticamente. Pero que esta atención debía ir más allá del cálculo. Era preciso que la complejidad expresiva del verso necesitaba de una inteligibilidad que pudiese ir más allá del cálculo o la axiomática aritmética.

No fueron (y son) pocos los que no acaban de entender esta inteligibilidad (para muchos leibziana o metafísica), tan necesaria para comprender la naturaleza dinámica del verso. Y es que el poema, en su conjunto versal, requería un ser sustancial interno que nos llevara a la distinción no mecánica de las unidades que lo componen. Y entender que no se trata de un sistema lineal mecánico, ya que requiere su estructura un principio de actividad que, considero, tiene que ver con los procesos dinámicos de la misma conciencia experiencial.

Lo que quiero decir, es que será la propia poesía en su dimensión estructural rítmica y métrica (también en su faceta retórica, reseñada y resaltada sobre todo en los estudios sobre la sinestesia) los que me abocaron a indagar sobre esta fascinante problemática cual es el fenómeno de la conciencia, ya que a través de aquel estudio pude llegar a la conclusión de que el todo que constituye el verso o el poema es anterior a las partes, o, que el todo es más que las partes que supuestamente lo constituyen (no linealidad), ya que su unidad es indivisible. Es así que entiendo que cada elemento participa integralmente en la unidad poemática, y que cada parte que lo constituye será semánticamente significativa.

Aunque pueda parecer extraño, estas observaciones e interpretaciones sobre el constructo poemático, me llevaron, intuitivamente, a pensar que dicha información estructural podía ser reflejo de una realidad ampliada que me lleva a que, de igual modo, esa información activa bien podría integrar el mundo, siendo la vía de conexión la conciencia. Será esta la artífice del proceso universal que constituye la totalidad y realidad del mundo, no estando este en verdad fragmentado como ilusoriamente nos parece.

A través de estas indagaciones del fenómeno poético, pude también constatar, esta vez no tanto desde una óptica métrica o rítmica del verso, como desde una dimensión perceptual de determinadas figuras o tropos en poesía, decíamos, como la sinestesia, la metáfora, la metonimia, la sinécdoque,  entre algunas otras, la singularidad relacional del mundo que nos rodea con la propia conciencia, o acaso la conciencia como eje vertebrador de los procesos físicos como realidades experimentales dependientes de la conciencia misma. Las investigaciones llevadas a cabo en el singularísimo ámbito de la sinestesia serán las que especialmente me llevaron a sacar estas y otras consecuencias de interés sobre el fenómeno de la conciencia, y que a su vez también me llevó a entender que la propia percepción no puede entenderse por causas mecánicas, y que los correlatos de físicos de la conciencia no pueden ser explicados fuera del dominio de aquella, de la conciencia, digo, y que yo me aventuraba a relacionar con posibles  variables ocultas[2] de la mecánica cuántica, véase la célebre EPR: Einstein, Rosen y Podolsky.

Todo lo antecedido tiene que ver, como es evidente, con el mundo de los misteriosos qualia. Incidiremos sobre esta cuestión en próximas entradas del blog Ancile.

Francisco Acuyo.

 

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[1] Acuyo, F.: ob. cit.

[2] Nos referimos a aquellas variables que en el mundo cuántico son indetectables, pero que  hacen que sean deterministas sus resultados y que veía a sugerir que la teoría cuántica era incompleta (Véase el teorema de Bell), y que muchos grandes físicos (John von Newman) pusieron en duda su existencia.

FALLO DEL I CERTAMEN INTERNACIONAL DE RELATOS DE DUELO

Para la sección de Noticias del blog Ancile, traemos el fallo del Primer Certamen Internacional de Relatos de Duelo, que se fallo el día 12 de febrero del presente año 2026.

    FALLO DEL I CERTAMEN 

INTERNACIONAL DE RELATOS DE DUELO

El escritor madrileño José Carlos Vara Mata, ganador del “I Certamen Internacional de Relatos de Duelo”

La obra “La casa donde el viento se detuvo” ha sido galardonada con 3000 euros, mientras que el segundo premio, de 1000 euros ha recaído en el relato “Lo que no me dijo su silencio”, del barcelonés Marcos Ávalos Vilas.

La obra “La casa donde el viento se detuvo”, del escritor madrileño José Carlos Vara Mata, ha resultado ganadora del primer premio (dotado con 3000 euros) del “I Certamen Internacional de Relatos de Duelo” que convoca el Teléfono de la Esperanza de Granada. El segundo premio (dotado con 1000 euros) ha recaído en el relato “Lo que no me dijo su silencio”, del barcelonés Marcos Ávalos Vilas.

El Jurado del I Certamen Internacional de Relatos de Duelo convocado por el Teléfono de la Esperanza de Granada, presidido por la escritora ganadora del premio Nadal y finalista del premio Planeta, Ángela Vallvey, y constituido por los escritores y profesores Arcadio Ortega, Antonio Chicharro, Rafael Guzmán y Ioana Gruia, dio a conocer los nombres de los ganadores y apertura de plicas en un acto en el que intervinieron la portavoz del Jurado, Ioana Gruia; el presidente del Teléfono de la Esperanza de Granada, José Antonio Rodríguez; y el coordinador del certamen, Juan Vellido.

Ioana Gruia, escritora y profesora de Teoría de la Literatura y Literatura Comparada de la Universidad de Granada, destacó la “alta calidad de los 20 relatos finalistas y la reñida competencia generada entre ellos”. Igualmente señaló que los veinte finalistas verán publicada su obra en un libro que, con el título “Lunas de mayo”, publicarán el próximo mes de abril las editoriales Entorno Gráfico y Editorial Tleo.

Miembros del Jurado, en la presentación de los ganadores del I Certamen Internacional de Relatos del Duelo. Foto Ana Jiménez.

Gran participación de Hispanoamérica

El escritor y coordinador del I Certamen Internacional de Relatos de Duelo, Juan Vellido, dio a conocer los datos de participación, e hizo hincapié en la alta concurrencia de textos llegados de Hispanoamérica. De las 238 obras recibidas, 135 son de España y 103 de otros 16 países, entre los que destaca Argentina, con 26 relatos, seguida de Chile, México, Colombia, Venezuela, Perú, Bolivia, Estados Uidos, Cuba, Costa Rica, Ecuador, Francia, Irlanda, Escocia, Reino Unido y Andorra.

Juan Vellido resaltó la gran acogida de esta primera convocatoria y “la altísima calidad de los textos que han concurrido al concurso”, y explicó que el origen de este certamen está en la publicación del libro “Lunas de abril”, nacido “de la experiencia literaria y terapéutica de un grupo de duelo de duelo del Teléfono de la Esperanza, que decidió publicar sus textos en la certeza de que estos pueden resultar terapéuticos y curativos no solo para quienes los escriben, sino también para quienes los leen”. 

El presidente del Teléfono de la Esperanza de Granada, José Antonio Cerezo, se mostró muy feliz de la acogida de este certamen con el que se espera contribuir tanto en los ámbitos terapéutico como literario a ese instrumento que supone la escritura como tratamiento del proceso de duelo. Y destacó que El Teléfono de la Esperanza de Granada, junto al Certamen de Relatos de Duelo, ha puesto en marcha unos Talleres de escritura terapéutica que completan el papel que la literatura, como las demás artes, desempeñan en el proceso curativo del duelo.

De izquierda a derecha, Juan Vellido, Ioana Gruia y José Antonio Cerezo. Foto Ana Jiménez.

Los premiados

José Carlos Vara Mata, ganador del primer premio, con la obra “La casa donde el viento se detuvo”, es economista, nacido en Madrid en 1982, escritor y experto en banca, riesgos financieros y regulación. Licenciado en Ciencias Empresariales y con múltiples másteres en áreas como Big Data, Finanzas, Recursos Humanos y Business Intelligence, ha trabajado durante más de dos décadas en entidades como Banco Santander y Cecabank, gestionando proyectos internacionales y liderando equipos multidisciplinares.

Apasionado por la divulgación y la formación, ha participado como voluntario en programas de educación financiera, y es autor de numerosas publicaciones que van desde manuales técnicos y ensayos económicos hasta cuentos infantiles, poemarios y novelas históricas. Combina rigor, claridad y una vocación por acercar el conocimiento y la historia a todos los públicos. Cuenta con varias novelas en el mercado y es ganador de varios Certámenes de reconocido prestigio, tanto nacional como Internacional (Instagram jcvaraoficial).

Marcos Ávalos Vilas, merecedor del segundo premio, con la obra “Lo que no me dijo su silencio”, nacido en Badalona en 1977, ha compaginado su oficio como pintor de vehículos con una vocación silenciosa: la escritura. Desde joven, encontró en las palabras un refugio y una manera de ordenar el mundo, aunque durante años escribía solo para sí, en libretas guardadas en cajones, en servilletas de bar, o en las notas del móvil entre turno y turno.

Su obra, marcada por una mirada sincera, cotidiana y profundamente humana, bebe de la calle, del taller, de la memoria y del tiempo que se escapa. No persigue la fama ni los premios, sino la verdad que se esconde en lo aparentemente simple. Escribe sobre lo que duele, lo que permanece y lo que se pierde.

Entre sus premios recientes, destacan: Primer premio Concurso relatos Be Free Alithay Fuerteventura 2025, “Las amapolas no crecen en Fuerteventura”; Premio Concurso de Relatos Cortos Jose Nicolás Pascual Herrero en Magañá, “Cielo de  olvido”; Premio Concurso Relatos Hiperbreves Ruiz de Padrón, La Gomera,  “Píntame un Recuerdo”; Premio Concurso Relato Gastronómico Con Mucha Gula 2025, “Callos a la Madrileña”.

Los 20 relatos finalistas, entre los que se incluyen primer y segundo premio, verán la luz en el libro “Lunas de mayo”, que se publicará a finales de abril, de la mano de las editoriales Entorno Gráfico y Editorial Tleo. En esas fechas se celebrará el acto de entrega de los premios.

SOBRE LA INFORMACIÓN, LA CONCIENCIA: LOS SIGNIFICADOS VIRTUALES Y REALES.

Para la sección de Ciencia del blog Ancile traemos un nuevo post que trae de nuevo a colación la cuestión de las relaciones entre la información y la conciencia, y todo ello bajo el título general de : Sobre la información, la conciencia: los significados virtuales y reales.

SOBRE LA INFORMACIÓN, LA CONCIENCIA:

LOS SIGNIFICADOS VIRTUALES Y REALES

La cuestión sobre la información y la conciencia tienen un valor muy importante, sobre todo para significar adecuadamente uno y otro concepto. Hay quienes distinguen dos tipos de significado atribuible a la información (David Bohm): uno virtual y otro y real, entendiéndose la primera como la atribuida a la experiencia subjetiva (interpretación de un mapa, por ejemplo)  y la otra, la que se vierte para el exterior y que entendemos como real (objetivo). Sin embargo, en el mundo cuántico aquella apreciación privada que modifica o afecta a la realidad de lo infinitamente pequeño, exige una conciencia autoorganizada que moldea el entorno, comportándose como una organicidad que en modo alguno puede considerarse mecánica.

La significación adquiere un valor extraordinario que, cuando menos, nos hace pensar en una  realidad altamente significativa, la cual va dar al fenómeno de la conciencia una importancia aún mayor de lo que aspiramos para entender la estructura de la realidad. Hay quien afirma en este punto que la información es una diferencia que marca diferencia (Gregory Bateson), lo que nos hace pensar que la información es una diferencia de forma que marca una diferencia de contenido (David Bhom), que expone una relación estrechísima, acaso irrenunciable, entre forma y contenido. De esto sabemos los poetas y los investigadores literarios, donde el conocimiento o la conciencia sobre el sentido del poema recae en ambas vertientes de manera irremediable.

No podemos dejar de deducir que aquellas relaciones hacen de la conciencia que trascribe e interpreta la información junto a los contenidos manejados por dicha conciencia, que contienen factores causales que van afectarán los procesos materiales. De aquí cabe inferirse que esa información activa que se construye en la conciencia es una característica no solo de los que entendemos como seres conscientes (con sistema nervioso y cerebro) sino una cualidad del universo mismo. Además, no podemos dejar de colegir que la exigencia de una visión del mundo de estas características, pone en jaque cualquier visión mecanicista del mundo.

Si en los procesos de creación artística, poética, todo se organiza en virtud a una idónea expresión para favorecer una más rica significación, ¿este mismo tipo de procedimiento significativo no es aplicable a la misma naturaleza? ¿Significa esto que la naturaleza es también consciente? ¿Sobreentiende esto que la naturaleza advierte alguna clase de experiencia?

Parece en cualquier caso que la conciencia y la información están interconectados. La conciencia, de todas maneras, deriva de procesos complejos en sistemas organizados como sucede en los que dan lugar a la vida, en los que la mecánica cuántica diríase que tiene una relevancia especial, ya que estos son los que posibilitan los niveles jerárquicos que impliquen campos cuánticos que permitan la experiencia consciente(1). ¿Nos lleva esto a la posibilidad de creación de vida artificial que pueda ser, por tanto, consciente?

De lo mucho que pueda deducirse de las reflexiones e indagaciones anteriores, a mí suscita una especial fascinación imaginar el potencial cosmopsiquismo que pueda revelarnos  que la naturaleza pudiera ser la mente mostrándose así misma (Hegel), o quizá, la conciencia (o tal vez mejor una metaconciencia) que va o se sitúa más allá de la mente individual.

Lo cierto es que en el proceso creativo poético es donde alcanza el lenguaje las cotas más altas de significado de las palabras, y donde podemos constatar que en la unidad en la que se envuelven es altamente propicia para la expresión de las experiencias de conciencia, las cuales acaso nos conectan con niveles harto profundos de la realidad.

En próximas entradas de este blog Ancile, seguiremos abundando sobre estas y otras cuestiones de mucha curiosidad e interés.

(1) Hiley, B.: Pylkkänen, P.: ob. cit. pág. 480-481.

ALBÍREO

Para la sección de Poesía del blog Ancile, traigo un poema de la serie que estoy configurando sobre la noche constelada y que bien pudiera ser un futuro conjunto de poemas. En este caso el poema titulado Albíreo, está dedicado a mis amigos Marina Tapia y Ángel Olgoso, a quienes creí ver inseparables observando al asterismo del mismo nombre, de la constelación del Cisne, que en realidad son dos estrellas: Albíreo A y Albíreo B.  

ALBÍREO

Mientras dibujo y veo el amor ausente en una, 

cuando son en realidad dos estrellas,
en la constelación del Cisne.

A Marina Tapia y Ángel Olgoso

    De la estrella intrincado el ornamento
dibujé, y luego de observar su esfera,
con cuidado, abracé su viva hoguera
contra mi pecho que arde turbulento.

   Cotejó mi pasión el firmamento
llena de la aflicción que desespera
en mi interior, adonde el tiempo fuera
íntima eternidad por un momento.

   Mejor no ve quien vio lo imperceptible:
así, la luz tocaba en la sustancia
de quien amo, si ausente, si intangible.

   Miro la estrella y, en su fulgor entro:
veo en el infinito la distancia
que mi alma recorrió para estar dentro.

Francisco Acuyo